MAN ON THE MOON - R.E.M.

"Man on the Moon" (en castellano Hombre en la Luna) es una de las más populares y conocidas canciones del grupo estadounidense R.E.M. Es el segundo sencillo de su álbum Automatic for the People publicado en 1992. La canción hace numerosas referencias al humorista estadounidense Andy Kaufman y sus "burlas" e imitaciones de Elvis Presley. También se habla de su trabajo con los profesionales de la lucha libre Fred Blassie y Jerry Lawler. La canción fue lanzada como sencillo en 1993.

El título, la letra y el vídeo hacen referencia a la teoría de la conspiración del aterrizaje del hombre en la Luna. También hay rumores que afirman que Andy Kaufman falsificó su muerte, en la canción no se hace referencia directa a esto, pero sí a que Kaufman debe ser visto como alguien que tenía algo bajo la manga (citándose esto indirectamente en versos como If you believe there's nothing up my sleeve, then nothing is cool, "Si crees que no hay nada bajo mi manga, entonces nada es divertido").

La canción dio nombre a la película de 1999 Man on the Moon y fue empleada como banda sonora.

La canción aparece en su álbum recopilatorio In Time: The Best of R.E.M. 1988-2003 de 2003. Es una de las cuatro canciones de Automatic for the People que aparecen en este álbum, siendo el disco con más canciones recopiladas.

La canción está incluida en su versión de concierto en el álbum R.E.M. Live.

El vídeo fue dirigido por Peter Care y fue grabado durante tres días en el desierto, en Lancaster, en el Antelope Valley de California en octubre de 1992. En el vídeo Michael Stipe vestido con un sombrero de vaquero camina por una carretera en el desierto y salta hacia un camión conducido por Bill Berry y para en un área de servicio donde Peter Buck es el que atiende el bar y Mike Mills juega al billar. Durante el vídeo en las partes en las que se menciona a Andy Kaufman aparecen imágenes de él imitando a Elvis o de sus supuestos combates de lucha libre. También aparecen imágenes del hombre en la Luna y una fotografía que es la empleada como carátula del álbum In Time...

LOSING MY RELIGION - R.E.M.

Losing My Religion» (en español, literalmente, 'perdiendo mi religión'; expresión sureña que en traducción libre podría equivaler a 'desquiciándome') es una canción de la banda estadounidense de rock alternativo R.E.M. Se lanzó como el primer sencillo de su álbum de 1991 Out of Time. Basada en un ostinato de mandolina, fue un éxito inesperado del grupo, debido a su amplia difusión a través de la radio y MTV por su video promocional, aclamado por la crítica. La canción fue el tema de R.E.M. en alcanzar la posición más alta en Estados Unidos, llegando al cuarto puesto en el Billboard Hot 100 y expandiendo la popularidad del grupo. Recibió varias nominaciones en los premios Grammy, ganando dos en las categorías de mejor interpretación pop de un dúo o grupo con vocalista y mejor video musical corto. La canción fue homenajeada en el tercer episodio de la segunda temporada de la serie norteamericana Glee, transmitida por la cadena Fox.

El guitarrista Peter Buck compuso el ostinato principal y el estribillo en una mandolina mientras miraba la televisión un día. Buck había comprado el instrumento recientemente y estaba intentando aprender a tocarlo, grabándose mientras practicaba. Sobre esto, dijo: «Cuando volví a escucharlo al día siguiente, había un puñado de cosas que eran yo aprendiendo a tocar la mandolina y luego estaba lo que se convirtió en “Losing My Religion”, y luego un puñado más de mí aprendiendo a tocar la mandolina».

La grabación del tema comenzó en septiembre de 1990 en el Bearsville Studio A en Woodstock, Nueva York. La canción presenta arreglos creados en el estudio, de mandolina, bajo eléctrico y batería. El bajista Mike Mills ideó una línea de bajo inspirada en el bajista de Fleetwood Mac John McVie; tal y como reconoció, no pudo idear una para la canción que fuera original. Buck comentó sobre los arreglos de la canción que «daban una sensación de vacío. No hay una gama media, simplemente muy sofisticados o muy poco, porque Mike solía tocar bastante despacio el bajo». La banda decidió que el guitarrista de giras Peter Holsapple tocara la guitarra acústica durante la grabación. Buck comentó: «Fue realmente genial: Peter y yo estaríamos en nuestra pequeña cabina, dándolo todo, y Bill y Mike estarían en la otra habitación yendo a por ello. Simplemente, era una sensación mágica». La voz del cantante Michael Stipe se grabó en una sola toma. La instrumentación de cuerda orquestal, arreglada por Mark Bingham, fue añadida por miembros de la Orquesta Sinfónica de Atlanta en los Soundscape Studios en Atlanta, Georgia, en octubre de 1990.

Losing My Religion» se basa en la interpretación de mandolina de Peter Buck, quien dijo: «Las estrofas son el tipo de cosas que R.E.M. usa mucho, yendo de un [acorde] menor a otro, como esos acordes de “Driver 8”. Realmente no puedes decir nada malo de mi menor, la menor, re y sol —Quiero decir, son simplemente buenos acordes». Buck también comentó que «Losing My Religion» era «probablemente la canción con sonido más típicamente de R.E.M. registrada. Estamos tratando de alejarnos de ese tipo de canciones, pero como dije antes, esos son buenos acordes».^[2] En la canción también hay pasajes de instrumentos de cuerda.

En la canción Michael Stipe canta los versos «That's me in the corner/That's me in the spotlight/Losing my religion» («Este soy yo en el rincón/Este soy yo en el foco de atención/Perdiendo mi religión»). La frase «Losing my religion» (en español, literalmente, «perdiendo mi religión») es una expresión del sur de los Estados Unidos que significa perder la compostura o llegar al límite de la paciencia. Stipe dijo al New York Times que el tema trata sobre la expresión romántica. Además, mencionó a Q que trataba sobre «alguien que suspira por otra persona. Es amor no correspondido, que te atrapa». Stipe comparó el argumento de su canción con «Every Breath You Take» de Police, diciendo «es simplemente una clásica canción pop sobre la obsesión. Siempre he creído que las mejores canciones son las que cualquiera puede escuchar, ponerse en ese lugar y decir “Sí, ese soy yo”».

Losing My Religion» se lanzó el 19 de febrero de 1991 en los Estados Unidos como el principal sencillo de su álbum venidero Out of Time. La discográfica de la banda, Warner Bros. Records, tenía dudas sobre la elección del grupo de sacar la canción como primer sencillo. Steven Baker, el vicepresidente de la gestión de productos en ese entonces, dijo que hubo «discusiones largas, dilatadas» sobre lanzar un «tema no convencional» como ese como sencillo hasta que la discográfica accedió. Ya que la banda decidió no salir de gira para promocionar Out of Time, visitaron emisoras de radio, dieron numerosas entrevistas con la prensa y aparecieron en MTV para promocionar el sencillo. Mientras tanto, Warner Bros. trabajó para poder mostrar la canción en estaciones de radio estudiantiles, de rock moderno y melódico antes de presentarla en los Top 40 estadounidenses, donde se volvió un éxito. Un director de programa de una emisora de este país afirmó que «la canción atraviesa las fronteras de ser simplemente un tema de rock alternativo»; admitió también que «Losing My Religion» fue «una canción difícil de ubicar en el programa, no se puede transmitir a LL Cool J después. Pero es una auténtica canción pop —la puedes bailar».

«Losing My Religion» fue el éxito más grande de R.E.M. en los Estados Unidos, alcanzando el cuarto puesto en el Billboard Hot 100. El sencillo permaneció en la lista durante 21 semanas. Llegó al puesto 19 en la UK Singles Chart, y alcanzó las posiciones 16 y 11 en Canadá y Australia, respectivamente. Años más tarde, Mills afirmó: «Sin “Losing My Religion”, Out of Time hubiera vendido dos o tres millones [de copias], en vez de diez [millones de copias] como lo hizo. Pero el fenómeno de que sea un éxito a nivel mundial es algo extraño a considerar. Básicamente, fue un éxito en casi todos los países civilizados del mundo». El éxito de la canción y del álbum expandió la popularidad de la banda. Cuando le preguntaron si pensaba que el éxito del tema podría alejar a seguidores más antiguos, Buck dijo a la Rolling Stone: «La gente que cambió de opinión por “Losing My Religion” simplemente puede besarme el culo».

La canción recibió buenas críticas. El sencillo se ubicó en segundo lugar en la encuesta anual de críticos de Village Voice, tras el sencillo de Nirvana «Smells Like Teen Spirit». R.E.M. recibió nominaciones en siete categorías en la edición de los premios Grammy de 1992. «Losing My Religion» obtuvo por su parte algunas nominaciones, incluidas las de grabación del año y canción del año. La canción ganó dos premios: mejor interpretación pop de un dúo o grupo con vocalista y mejor video musical corto. En 2004, Rolling Stone la ubicó en el puesto 169 en su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos. En 2009, Blender la situó en el puesto 79 de las Mejores canciones desde que naciste.

El video promocional para «Losing My Religion» fue dirigido por Tarsem Singh. A diferencia de los anteriores videos del grupo, Stipe estuvo de acuerdo en hacer sincronía de labios. El video se gestó como una combinación de ideas de Stipe y Singh. El cantante quería que el video fuera sencillo, similar al de Sinéad O'Connor «Nothing Compares 2 U». Singh quería crear un video en el estilo de cierto tipo de filmación hindú, donde todo sería «melodramático y de ensueño», según Stipe.

Comienza con una breve secuencia dentro de una habitación oscura en la que entra agua desde una ventana abierta. Buck, Berry y Mills corren por la habitación, mientras que Stipe permanece sentado. Una jarra de leche se cae desde el alféizar y se estrella contra el piso, momento en que la canción comienza. Singh se inspiró en el pintor italiano Caravaggio y el director de cine ruso Andrei Tarkovsky. El video está plagado de imaginería religiosa como San Sebastián y deidades hindúes, representados en una serie de tableaux.

El video estuvo nominado en nueve categorías en la edición de 1991 de los premios MTV. Ganó seis premios: mejor video de grupo, mejores efectos especiales en un video, mejor dirección artística, mejor dirección y mejor edición. «Losing My Religion» también se situó en el primer puesto de la categoría de videos musicales en la encuesta de críticos de 1991 Pazz & Jop.